欣赏不锈钢主题雕塑；体会雕塑带给我们的快乐

不锈钢是不锈耐酸钢的简称，耐空气、蒸汽、水等弱腐蚀介质或具有不锈性的钢种称为不锈钢；而将耐化学腐蚀介质（酸、碱、盐等化学浸蚀）腐蚀的钢种称为耐酸钢。

由于两者在化学成分上的差异而使他们的耐蚀性不同，普通不锈钢一般不耐化学介质腐蚀，而耐酸钢则一般均具有不锈性。“不锈钢”一词不仅仅是单纯指一种不锈钢，而是表示一百多种工业不锈钢，所开发的每种不锈钢都在其特定的应用领域具有良好的性能。成功的关键首先是要弄清用途，然后再确定正确的钢种。和建筑构造应用领域有关的钢种通常只有六种。它们都含有17～22%的铬，较好的钢种还含有镍。添加钼可进一步改善大气腐蚀性，特别是耐含氯化物大气的腐蚀。

不锈钢的发明和使用，要追溯到第一次世界大战时期。英国科学家亨利·布雷尔利受英国政府军部兵工厂委托，研究武器的改进工作。那时，士兵用的步枪枪膛极易磨损，布雷尔利想发明一种不易磨损的合金钢。

户外大型不锈钢主题雕塑作品展览

城市广场大型创意金属主题雕塑作品展览

园林公园井冈山红旗主题雕像定制

步行街不锈钢海豚创意主题雕塑展览

布雷尔利发明的不锈钢于1916年取得英国专利权并开始大量生产，至此，从垃圾堆中偶然发现的不锈钢便风靡全球，亨利·布雷尔利也被誉为“不锈钢之父”。第一次世界大战时，英国在战场上的枪支，总是因枪膛磨损不能使用而运回后方。军工生产部门命令布雷尔利研制高强度耐磨合金钢，专门研究解决枪膛的磨损问题。布雷尔利和其助手搜集了国内外生产的各种型号的钢材，各种不同性质的合金钢，在各种不同性质的机械上进行性能实验，然后选择出较为适用的钢材制成枪支。

一天，他们实验了一种含大量铬的国产合金钢，经耐磨实验后，查明这种合金并不耐磨，说明这不能制造枪支，于是，他们记录下实验结果，往墙角一扔了事。几个月后的一天，一位助手拿着一块锃光瓦亮的钢材兴冲冲跑来对布雷尔利说：“先生，这是我在清理仓库时发现的毛拉先生送来的合金钢，您是否实验一下，看它到底有什么特殊用！”“好！”布雷尔利看着光亮耀眼的钢材，高兴地说。

实验结果证明：它是一块不怕酸、碱、盐的不锈钢。这种不锈钢是德国的毛拉在1912年发明的，然而，毛拉却并不知道这种不锈钢有什么用途。

布雷尔利心里盘算道：“这种不耐磨却耐腐蚀的钢材，不能制枪支，是否可以做餐具呢？”他说干就干，动手制作了不锈钢的水果刀、叉、勺、果盘及折叠刀等。

慢慢的随着人们经济水平的不断提高，生活水平的不断改善，越来越多的人们开始追求精神世界的享受。同时，这就带动了雕塑的发展。雕塑指用各种可塑材料（如石膏、树脂、黏土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。雕塑是具有是时代标志性的一种产物，历史人物雕塑他代表的就是一段历史，人们的一段记忆或好或坏，或顺利或艰难这都是人们生活的一部分也是那个年代的一部分，它具有属于自己的独特的意义。

由于不锈钢有诸多的优越性，很多的城市雕塑都是以它为材料。不锈钢要求雕塑本身简洁大方，形体感明显，且光影效果强烈。改革开放以后，20世纪党中央下达文件《关于在全国重点城市开展雕塑建设的建议》，震动了当时全国雕塑界，是中国雕塑发展史上的又一重要的里程碑。从此，我国城市雕塑事业继往开来，蓬勃发展。

户外大型不锈钢动物主题雕塑作品展览

旅游地摆放的创意鱼主题雕像展览定制

摆放在校园教育学生的创意主题雕像

城市广场陈列的福袋主题雕塑作品定制

不锈钢雕塑的出现给我们的生活带来了不一样的反响，第一就是可以更好地去展示企业的形象。在进行制作的时候，其实是为了能够更好地去展示企业的形象，大家也是应该要多多关注到这个方面的问题，应该要看看是否能够突出企业的形象，一般在进行制作了以后，那也就是可以让企业的形象更加突出一些的。

第二就是可以作为艺术。其实不锈钢雕塑也可以作为艺术品，因为在公司里面可能一般都会有很多的艺术品进行展览，这样做做也是为了能够给其他的客户有个更加良好的印象，你也可以直接把不锈钢雕塑作为艺术品。经过几年不锈钢雕塑脱颖而出，受到人们的关注喜爱，销量也越来越好，城市不锈钢雕塑市场需求在大规模改善，美化了我们的城市，带来了可观的经济价值。

不锈钢雕塑不仅仅装点着城市、园林的风貌，还走进了校园。校园不锈钢雕塑，从不同的雕塑造型反映了校园文化的价值取向，也是校园物质文化的一种表达方式，同时也是精神文化的集中反映。校园不锈钢雕塑在校园多种装饰物中所起到的作用很多：不仅丰富师生们的精神生活，同时校园雕塑以渐进、反复渗透的方式、一点一滴地传播着美学信息，对学生发挥其审美和教育功能，从而营造出一种充满人文关怀和文化内涵的育人校园文化。

校园给我们带来的是潜移默化的影响，他教我们如何做人，如何做事。它带给我们的是任何人任何事都带不来的，试想如果我们七岁进入校园，那么我们在不同的校园里度过了十四年的时光，也就是说，我们人生的前半段有三分之一的记忆都将与校园有联系，关于学校的建筑也是有讲究的，这也就带动了我们雕塑的不断进步与发展。

校园摆放的学海无涯主题雕塑作品展览

园林景观的大型不锈钢主题雕塑作品

旅游地陈列的金凤凰主题雕塑作品

城市广场摆放的大型创意主题雕塑作品

其实每个雕塑的制造都有着不同的意义，只是我们没有在意。雕塑和一切其它艺术一样，作品的真正价值来自于文化意义上的进展，没有对事物的质地理解，就不可能产生具有文化推动意义的作品。没有对文化的推动，作品就不具备艺术上的真正发展。因此作品的好与坏重在情感的体现，意象造型是手段就必然要服从于作品的情感和主题。

不是所有的雕塑作品都需要意象造型，它不是作品走向成功的万能钥匙，要根据作品的内容而定。运用得当会锦上添花，反之则适得其反。七拼八凑的作品让看上去就觉得眼熟，很像那种自来熟的人，面目没什么特点但很有“亲和力”。这些作品的作者把一切的环境因素、创作思路都归纳为程式化，咀嚼他人的已有思路并改头换面，导致自我创作意识的弱化乃至消失。

艺术创作是有感而发的，也是理性的，没有触动、没有充分的酝酿，没有对雕塑本身规律深入的理解和探索就失去具有创造力的可能，这种探索包含感知各种直接与间接的相关事物，整理由此形成的感受，对传统的学习和分析，形成雕塑特有语言以及表现技法。对于材料的研究和形式感的探索如果脱离了具体感受的营造，就难免舍本逐末。